Tag: Galeri Seni Kontemporer Terbaik di Singapura

Tag: Galeri Seni Kontemporer Terbaik di Singapura

9 Seniman Kontemporer Inggris Yang Perlu Anda Ketahui

9 Seniman Kontemporer Inggris Yang Perlu Anda Ketahui – Menjadi seniman jalanan urban di Inggris bisa menjadi hal yang cukup berbahaya. Masyarakat ini sangat sering terbukti sangat konservatif mengenai bentuk seni ini, karena pelukis semprot menghadapi hukuman penjara yang serius dan denda jika ketahuan.

9 Seniman Kontemporer Inggris Yang Perlu Anda Ketahui

 Baca Juga : Galeri Seni Kontemporer Terbaik di Singapura

allisonschulnik – Dengan diperkenalkannya Undang- Undang Kejahatan dan Gangguan yang terkenal pada tahun 1998, Pemerintah Inggris memasukkan grafiti ke dalam daftar perilaku anti-sosial yang dapat dihukum bersama dengan rasisme, kerusuhan, pembakaran, dogging, pengutilan, dan aktivitas pedofilia, untuk beberapa nama. Namun demikian, atau karena ancaman, seni jalanan di Inggris berkembang dan menghasilkan beberapa seniman Inggris kontemporer subversif paling berpengaruh dan legendaris di dunia .

Inilah pilihan kami dari sepuluh seniman seni jalanan dan urban kontemporer Inggris yang dibicarakan semua orang.

Banksy – Kritik Keras Yang Memberinya Ketenaran di Seluruh Dunia

Banyak yang telah dikatakan tentang pseudonim, seniman grafiti yang berbasis di Inggris, pelukis, aktivis politik, pembuat film dan provokator serba bisa ini, tetapi ia terus menarik perhatian berulang kali dengan karya seni jalanan satirnya yang jenaka dan berani dengan pendekatan stensil yang khas dan langsung. komentar sosial dan politik.

Banksy mulai sebagai penyemprot grafiti ilegal di dinding Bristol pada tahun 1990, dan sejak itu, ia berhasil mengumpulkan ketenaran dan pengakuan dunia yang besar (pada 2010 ia menemukan dirinya di perusahaan Steve Jobs, Barack Obama dan Lady Gaga di majalah Time’s daftar 100 orang paling berpengaruh) dan menjadi salah satu seniman Inggris paling terkenal.

Karya grafiti Banksy merupakan kombinasi dari gambar yang mencolok, terbuat dari cat semprot dan teknik stensil yang unik, dan slogan-slogan yang bernuansa politik. Subjek paling umum dari seni urbannya termasuk anggota keluarga kerajaan, polisi, tikus, kera, dan anak-anak, dan mereka sebagian besar mewakili kritik keras terhadap kapitalisme, kemunafikan, dan keserakahan di dunia kita.

Roid – Mengambil Bentuk Seni Jalanan Satu Langkah Lebih Jauh

Sangat dipengaruhi oleh berbagai elemen desain yang kuat, seniman urban Roid menciptakan gaya khas abstraksi huruf eksperimental yang dipadukan dengan desain minimalis. Dengan setiap karya baru, seniman Inggris ini mendorong batas kemampuan penyemprotannya, bereksperimen dengan berbagai efek, desain dan teknik melukis, tidak pernah melukis hal yang sama dua kali.

Master tipografi tulisan tangan, anggota dari Mad Society Kings dan kolektif seniman Artileri Berat, dan bisa dibilang salah satu seniman urban paling berpengaruh di Inggris saat ini, Roid telah mengumpulkan banyak penggemar seni urban selama bertahun-tahun. Dengan penggunaan kombinasi warna yang unggul dan komposisi yang memukau dan dieksekusi dengan brilian, Roid mengambil bentuk seni jalanan satu langkah lebih jauh setiap saat.

Word to Mother – A Social Observation of Life

Artis urban kelahiran Inggris Word to Mother , seperti banyak lainnya, memulai karir artistiknya dengan menyemprotkan grafiti di jalanan, kemudian mengambil rute tradisional dengan memperoleh pendidikan sekolah seni, di mana ia belajar ilustrasi. Dengan keterampilan pelapisannya yang canggih, ia menciptakan potongan rumit tekstur kompleks yang dilukis dengan rumit, kumpulan visual figur, tipografi dan pola, sering dilukis pada potongan kayu yang dia kumpulkan secara acak.

Word to Mother sering memasukkan bahan-bahan yang dibuang, yang dipungut dari jalanan, sehingga memberi mereka kehidupan baru. Karyanya adalah pengamatan sosial yang sensual dari kehidupan dan lingkungannya, menunjukkan gambaran putus asa, namun penuh harapan dari orang-orang yang hancur secara emosional dengan detail lucu yang “tersembunyi” yang menghadirkan wawasan tentang kehidupan pribadinya dan sekilas tentang pola pikir batinnya.

Mr. Jago – A Dose of Sophistication in Street Art

Berbasis di Bristol, seorang veteran sejati seni urban dan anggota paling menonjol dari Kolektif Scrawl Mekah, Duncan Mr. Jago dikenal karena lukisan semprotannya yang berwarna-warni dari imajinasi fanatik, pusaran visual ekspresionisme abstrak dan emosional yang menggambarkan kekerasan individualisme sehari-hari. dan keberadaan kapitalis.

Setelah menunjukkan minat yang kuat pada grafiti, ia lulus dalam desain grafis di University Of The West Of England pada tahun 1998. Selama bertahun-tahun gayanya, dipengaruhi oleh komik, hip-hop dan budaya B-Boy, telah berkembang pesat, dan hari ini menunjukkan tingkat kecanggihan yang mengesankan yang jarang terlihat dalam lukisan semprot dan seni urban pada umumnya, menjadikannya salah satu seniman Inggris kontemporer paling berpengaruh. Hari ini, Mr. Jago memamerkan karya seninya di galeri seni urban di seluruh dunia, dan terkadang bekerja untuk beberapa merek global terbesar di zaman kita.

Carrie Reichardt – “The Revolution Will Be Ceramicised”

Seniman Inggris Carrie Reichardt (alias Baroness Carrie Von Reichardt) terkenal karena mosaik dan keramiknya, baik porselen antik asli maupun yang dikerjakan ulang, yang ia bawa ke tepi subversi. Setelah menghabiskan bertahun-tahun bereksperimen, ia telah mengembangkan teknik pelapisan gambar, menggunakan kombinasi stiker keramik buatan sendiri, vintage dan digital.

Baroness Von Reichardt menyebut dirinya “seorang pengrajin” , seorang pengrajin wanita dan seorang aktivis, yang menciptakan seni yang rumit dan sangat dipolitisasi dan menyatakan “revolusi akan menjadi keramik” . Dia adalah salah satu pendiri proyek The Treatment Rooms, di mana rumahnya, sebuah rumah tiga lantai di London Barat, sedang diubah menjadi sebuah karya seni mandiri. Proyek berkelanjutan ini telah berlangsung selama lebih dari 15 tahun.

Phlegm – Intricate Monochromatic Paintings of Fantastical Creatures

Phlegm adalah seniman jalanan yang luar biasa dari Sheffield, yang sangat dikenal dengan lukisan monokromatiknya yang rumit tentang makhluk-makhluk fantastik dan struktur naratif visual yang memikat pemirsa dan menginspirasi imajinasi mereka. Dia memulai karirnya sebagai ilustrator, membuat buku komik dan fanzine yang diterbitkan sendiri.

Kemudian, Phlegm mulai membuat mural di dinding bangunan terbengkalai di seluruh dunia yang membuatnya mendapat pengakuan internasional sebagai salah satu seniman Inggris kontemporer yang paling menarik dan sangat terampil. Beralih ke pemandangan kota dan pekerjaan skala besar, Phlegm tetap setia pada detail dekoratif kecil dari daya tarik yang rumit dan estetika yang unik.

Id-iom – Witty and Humorous Take on Pop-Culture, Music and Politics

Kolektif seni jalanan dan grafiti Id-iom dari London terdiri dari dua bersaudara: Hugo dan Sholto Brown, keduanya tanpa pendidikan seni formal. Mereka mulai dengan mencetak T-shirt, bertekad untuk tidak pernah lagi menderita di bawah kuk majikan yang menindas, dan hari ini, mereka bekerja dengan sablon, stensil dan cat, mengubah bangunan menjadi kanvas yang luar biasa.

Seni Id-iom yang sangat berkesan adalah pandangan mereka yang jenaka dan lucu tentang subjek seperti budaya pop, musik, dan politik, yang langsung dapat dikenali dari keunikannya dan penggunaan warna yang berani.

Best Ever – Disturbed Painterly Realism

Duo seni urban lainnya, Best Ever berasal dari kota pesisir Bournemouth. Keduanya berasal dari latar belakang grafiti, mereka telah melukis bersama sejak 2008. Best Ever membuat mural cat semprot foto-realistis yang emosional dan menawan dari realisme yang menakjubkan. Mereka sering melukis manusia yang memesona dan puitis secara visual dengan wajah dan tangan yang ditekankan, penuh misteri melankolis.

Menggunakan bahan-bahan seperti kaleng, gloss, emulsi dan akrilik mereka mengubah tubuh manusia ini menjadi objek yang terdistorsi dan terganggu, dengan gaya mereka menyebutnya sebagai “realisme pelukis yang terganggu” yang begitu kuat menggambarkan kerapuhan tubuh manusia, baik fisik maupun psikologis.

Sickboy – Playful Visual Language

Melukis seni jalanan sejak 1995, Sickboy , pelopor seni urban multidisiplin yang berbasis di London dan dibesarkan di Bristol, telah membangun reputasi yang cukup kuat sebagai salah satu yang terbaik di Inggris. Bahasa visual Sickboy yang lucu dan karya seni komedi yang khas dari abstraksi surealis sangat dipengaruhi oleh budaya pop. Dia adalah salah satu seniman grafiti Inggris pertama yang menggunakan logo tanda tangan, bukan tag.

Logo candi dan slogan tanda tangan “Selamatkan Pemuda” ini dapat ditemukan di mana saja, paling baru di tempat sampah, yang kemudian dapat bernilai puluhan ribu pound. Tidak pernah menjadi penggemar karya stensil, Sickboy mencoba untuk lebih dekat dengan aspek grafiti seni jalanan, bersikeras pada pendekatan tangan bebas

Galeri Seni Kontemporer Terbaik di Singapura

Galeri Seni Kontemporer Terbaik di Singapura – Dengan museum top kota yang mendominasi rencana perjalanan, mudah untuk melupakan permata yang lebih kecil dan unik.

Galeri Seni Kontemporer Terbaik di Singapura

allisonschulnik – Saatnya untuk membuka pikiran Anda dengan alternatif ini untuk pemukul besar dan terjun ke dunia seni kontemporer.

Museum Desain Red Dot Singapura

Tampak seperti sesuatu yang keluar dari film fiksi ilmiah, penggalian baru museum ini layak untuk dicoba. Ini adalah rumah bagi prototipe dan ide terbaru yang menakjubkan, serta desain produk dan komunikasi kontemporer yang dibuat oleh pemenang Penghargaan Desain Produk Red Dot yang bergengsi.

Galeri Cathay

Pergilah ke lantai dua The Cathay dan Anda akan menemukan lebih banyak keajaiban film di The Cathay Gallery. Permata tersembunyi ini adalah kapsul waktu memorabilia film yang dilapisi dengan poster film vintage dari film paling ikonik dalam sejarah sinematik, seperti animasi klasik The Jungle Book dan The Sound of Music.

Galeri Seni Porter

Terletak di lingkungan Spottiswoode di ruko Peranakan yang indah, Art Porters Gallery menyoroti seni kontemporer di wilayah tersebut. Pendiri Guillaume Levy-Lambert dan Sean Soh adalah pendukung kuat bagi seniman baru dari Asia Tenggara. Karya yang dihadirkan antara lain menggambar, melukis, memahat, fotografi dan animasi digital.

Supernormal

Iblis ada di detail di Supernormal. Didirikan oleh studio desain multi-disiplin Modular Unit, ruang seni independen menyajikan karya dan proyek eksperimental dan offbeat. Selain pameran seni rupa, galeri ini juga menyelenggarakan pertunjukan musik, film pendek, atau pemutaran seni video.

Galeri Cuturi

Galeri Cuturi telah pindah ke ruko konservasi yang indah di kantong etnis Kampong Gelam di daerah Bugis yang lebih besar. Ruang galeri baru menggemakan tempat awalnya di Scotts Road, dengan interior ramping dan minimalis yang tidak menghilangkan sorotan utama: karya seni itu sendiri.

Baca Juga : 9 Seniman Kontemporer Terpopuler 

Lantai dasar didedikasikan untuk ruang pameran galeri, sedangkan lantai dua dan tiga menampung ruang seni multi-fungsi. Tapi tahan napas Anda untuk galeri mahkota galeri, teras terbuka yang menghadap ke lingkungan sekitarnya – atap merah tua, masjid berkubah emas dan segala sesuatu di antaranya.

Museum Kotak Musik Singapura

Terpesona dengan denting kotak musik di museum yang didedikasikan untuk pernak-pernik yang menyenangkan ini. Melalui pintu museum terletak sejarah berabad-abad. Di sini, Anda dapat mempelajari popularitas kotak musik selama bertahun-tahun, bagaimana kotak musik pertama kali datang ke Singapura, dan bagaimana Singapura memainkan peran penting dalam membawa kotak musik ke Asia Tenggara pada abad ke-19 dan ke-20.

Sebagian besar kotak musik di sini adalah barang antik yang berusia berabad-abad, masing-masing menceritakan kisah unik tentang pengerjaan masa lampau. Museum ini bertujuan untuk menjaga pelestarian artefak ini, dan koleksinya terutama berasal dari Swiss, Jerman, dan AS.

UltraSuperBaru

Jauh dari hal biasa, Galeri UltraSuperNew sama sekali tidak membosankan. Mengutamakan seni dan kreativitas pengalaman interaktif, galeri ini menyelenggarakan pameran unik dan pop-up berani yang pasti akan menarik minat Anda. Galeri ini baru saja pindah ke rumah barunya di Jalan Besar – jadi jelajahi lingkungan sekitar sambil

Workshop dan Galeri Kreatif STPI

Dikenal dengan program kolaborasi seniman, lokakarya kreatif dan galeri seni kontemporer STPI telah bermitra dengan banyak seniman kontemporer seperti Amanda Heng untuk memungkinkan mereka bereksperimen dan debut karya cetak dan kertas yang belum pernah dilihat sebelumnya.

Galeri Opera Singapura

Manjakan mata Anda dengan kekayaan pahatan dan lukisan karya seniman modern terkenal termasuk Manolo Valdés, André Brasilier, dan Fernando Botero di Galeri Opera. Apa yang dipajang dikuratori dengan cermat oleh kolektornya dan jika Anda ingin mengantonginya, tanyakan saja pada salah satu staf – tetapi berhati-hatilah, mereka semua datang dengan label harga yang lumayan.

Gajah Gallery

Berikut galeri yang menyoroti seni kontemporer oleh seniman mapan dari Asia Tenggara. Galeri ini juga menawarkan tur pameran reguler dan sesi dialog dengan kurator lokal dan regional.

Museum Pemandangan Taman

Juga dikenal sebagai bangunan ‘Kota Gotham’, Parkview Square yang mewah menampung koleksi seni Italia terbesar di Asia, serta berbagai macam seni kontemporer dari seluruh Eropa dan Asia. Galeri pribadi juga menyelenggarakan pameran eksklusif, pameran bertema, dan tur galeri berpemandu untuk para pecinta seni.

Galeri Miaja

Surga bagi para seniman visual, galeri ini memperjuangkan seniman melalui pameran dan program publik yang menampilkan karya seni yang unik dan khas. Galeri menempati lantai dua Gedung APS oleh Robertson Quay, memberikan pengunjung ruang imajinatif yang memelihara pikiran kreatif berbagai individu dari negara-negara yang memperkuat ikatan budaya antara Eropa asli galeri dan Asia yang mengadopsinya.

Galeri Mizuma

Lukisan kontemporer, gambar, patung, foto, cetakan… apapun itu, Galeri Mizuma memiliki semuanya. Dibuka pada tahun 2012 oleh Sueo Mizuma, galeri ini menyediakan ruang bagi seniman Jepang yang baru muncul dan talenta Asia Tenggara untuk memamerkan karya mereka.

Museum Kamera Vintage

Yang pertama dari jenisnya di sini, museum ini dibangun untuk mencerminkan kamera Rollei besar dan menawarkan lebih dari 1000 kamera antik. Ini menampung segala sesuatu mulai dari kamera mata-mata jadul hingga kamera pistol baru, serta gambar retro, nugget yang menarik tentang fotografi dan replika yang menarik dari foto pertama – museum ini benar-benar mimpi fotografer yang menjadi kenyataan.

Galeri Pearl Lam

Dengan galeri di Hong Kong dan Shanghai, Galeri Pearl Lam memiliki dua cabang di sini di Singapura – satu di Dempsey dan yang lainnya di Gillman Barracks. Berfokus terutama pada seniman Cina dan Asia, galeri menetapkan dirinya sebagai platform bagi mereka yang berani mendorong batas-batas artistik. Menampilkan tokoh-tokoh terkemuka dalam kancah seni abstrak Tiongkok seperti Su Xiaobai dan Zhu Jinshi, ia juga sesekali mewakili nama-nama internasional seperti David LaChapelle dan Leonardo Drew.